Centro Cultural Anandamapu, ubicado en la comuna de Recoleta, inicia su Programa Conexión Danza 2023, el cual acoge a compañías/colectivos de danza contemporánea y moderna de carácter independientes, fortaleciendo el trabajo coreográfico nacional a partir de una línea curatorial marcada por lo contracultural, lo periférico y la vinculación de la danza con temáticas atingentes a las problemáticas que nos aquejan como sociedad, a través de una convocatoria abierta.

El centro cultural facilita sus salas de ensayo para el desarrollo de producción y creación de obras. Compañías de la Región Metropolitana y otras regiones se han sumado a esta convocatoria, la cual es posible tras la adjudicación del Proyecto PAOCC (Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaborativas) perteneciente al Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio del Gobierno de Chile. 

Durante la residencia se realizarán clases, seminarios y encuentros referentes a la danza dictado por intérpretes de las agrupaciones seleccionadas a modo de retribución al espacio y a la comunidad, también se realizarán  funciones y aperturas de proceso de lo proyectos en sala Anandamapu con entrada liberada, contribuyendo al trabajo de fortalecimiento de audiencias y públicos de nuestro territorio y la apertura de espacios de creación y exhibición de la danza contemporánea en Santiago. 

LAS COMPAÑÍAS SELECCIONADAS

Compañía Aurora de RM con su proyecto “Desde mi vereda” 

El propósito general del proyecto, es la construcción de un álbum de obras de pequeño formato, que resulte diverso y atractivo para las comunidades, resaltando el carácter crítico, político y social de nuestras creaciones como compañía, mediante un lenguaje danzado de fácil lectura para las/os espectadores y que permita acercar la disciplina a la comunidad. 

Alicia Pizarro Cia de RM, con su proyecto ¿Y por qué no?  

Habla de este presente lleno de pantallas, sumergidos en un sistema que fomenta el individualismo y ocupa el cansancio como estructura de orden, esta obra de danza contemporánea exclama demandando amor, goce, libertad y cambios. En medio del caos, buscará razones para manifestar la vida, legitimar la complejidad de ella y devorar fronteras que nos impiden conectar con nuestras singularidades y gozarlas. 

Lotus Compañía de Artes Escénicas de RM, con su proyecto «Ponte en VĪªcum» 

Obra de danza contemporánea de mediano formato desarrollada desde la composición colectiva, que se origina a partir de la necesidad de profundizar en base al ritmo alegre y contagioso de la ´Cumbia´. Este proyecto busca indagar en una danza que investigue a partir del movimiento; transitando entre lenguajes contemporáneos como Flying Low y Técnica Moderna, como también el lenguaje corporal de la cumbia como baile folclórico que se danza de manera expandida por todo el territorio latinoamericano. El proyecto busca encontrar un vínculo entre cumbia y danza contemporánea. A partir de ello, se pretende generar una propuesta escénica que fusione estos lenguajes, posicionando como eje investigativo transversal, la búsqueda, representación y la experiencia personal y colectiva de quienes interpretan y quienes asistan como público. 

Colectiva Inmanencia con su proyecto “Humanas, anatomía imaginada”

Las integrantes de esta colectiva residen en la región de Valparaíso, RM y Brasil. Su proyecto es una invitación a la práctica del aprender para desaprender a partir de la pregunta ¿Es posible un cuerpo vacío? 

El punto de partida de la investigación será el cuerpo y su anatomía, “Anatomía del griego ἀνατομία (anatomía) hacia arriba, sobre y τομή (tome = corte), cortar de arriba hacia abajo, desde este lugar proponen una disección imaginaria del cuerpo poniéndolo en tensión desde la pregunta, ¿Es posible una deconstrucción del cuerpo? entendiendo ésta cómo el despojo de los códigos establecidos sobre el cuerpo humano, que lo configuran como una estructura física y material que lo apartan de su propia sensibilidad y percepción de sí mismo. Esta creación es dirigida por Marcela Olate.  

Consuelo Cerda & Florencia Rioseco de RM con su proyecto “Geografía de los afectos”

Consta de abrir preguntas sobre las memorias de las relaciones interpersonales y los espacios vinculares. La perspectiva con la cual los afectos se desarrollan en esta creación, es por medio de profundizar en cómo se levantan las memorias del amor, la geografía de los afectos, sus tránsitos, movimientos y los refugios emocionales de las personas que forman parte de la comunidad LGBTIQ+ a través de la profundización de las siguientes preguntas: ¿Cómo quedan impregnadas aquellas memorias afectivas en los intersticios de nuestros cuerpos? ¿Cómo se moviliza el cuerpo cuando es consciente de esas afectaciones? ¿Cuáles son las memorias del amor que se registran en mi cuerpo? ¿Qué geografía amorosa guardan nuestros pliegues?

Materia Lab de RM con su proyecto “Organica Colectiva”

Obra de gran formato, tomando como lineamiento principal la organicidad colectiva, y en ello el sentido de responsabilidad que recae en un individuo respecto a un grupo. Específicamente, la temática que se busca abordar remite a la organicidad comunitaria, donde cada sujeto es parte de algo más amplio, y por lo tanto la acción individual responde a un funcionamiento colectivo. Trabajar sobre esa conciencia significa tratar un paradigma en cuanto a la forma en que actualmente nos articulamos como sociedad, donde un auge del individualismo estaría relacionado a factores socioeconómicos y culturales.

Alma en movimiento de Antofagasta con su proyecto “Hasta la última gota”

¿Qué cantidad y calidad de tiempo destinan para ellas? Esta es una de las preguntas que nos lleva a realizar esta investigación, precisamente porque las mujeres nos postergamos, sintiéndonos que podemos hacerlo todo y cuando nos damos un tiempo de descanso sentimos CULPA. La sociedad nos obliga a tener más de un trabajo para llegar a fin de mes y cumplir nuestras metas, de ser madre, pareja, trabajadora e intentar tener vida social, por lo que nos privamos de las actividades de goce personal, ya que si no estabas trabajando o haciendo algo productivo, aparece la ansiedad por no darnos ese espacio, mezclando aspectos productivos y de género asociados al entronque entre capitalismo y patriarcado.

Toda la información de clases, seminarios, encuentros y funciones de Programa conexión Danza 2023 lo encuentran en instagram del centro cultural @anandamapu.